El Clúster Audiovisual celebra amb èxit la seva tercera Immersió Estratègica

Els dies 17 i 18 de setembre, el Clúster Audiovisual va celebrar la tercera edició de la Immersió Estratègica que organitza anualment. 45 empreses del sector audiovisual van passar dos dies de treball i networking a l’Hotel Montanyà, un entorn extraordinari on han pogut aturar-se a parlar sobre els reptes de futur de la indústria audiovisual i cada empresa en particular.

La feina estratègica s’ha realitzat en base a sessions de treball organitzades conjuntament amb la consultora South 180, de la mà de Roberto Suárez i David Fernández, que treballen per a redefinir i redireccionar les estratègies coporatives de les empreses i parlar sobre el seu valor i impacte.

En el programa, també es va comptar amb la participació del divulgador Xavier Mitjana, especialista en tecnologies IA aplicades a les empreses. On va desgranar els pros i els contres d’introduir la IA a la cadena de producció i al dia a dia de la feina. Per exemple, introduir la IA en un procés resultarà eficient, si abans les empreses poden dedicar temps i recursos a reflexionar sobre la implementació òptima i als errors que pot donar.

Els i les participants van poder reflexionar sobre les tendències, els riscos i les oportunitats, els escenaris de futur i els possibles plans d’acció per tal de poder començar a aplicar aquests aprenentatges a les seves empreses i als seus models de negoci. Per exemple, van treballar sobre possibles escenaris de futur on cada empresa va proposar els riscos i oportunitats que hi veia.

Les reflexions es van posar en comú i, arrel del treball realitzat en aquests espaisi, s’obtindrà un informe d’on el Clúster i el sector podran extreure informació valuosa de com veuen les empreses les perspectives de futur i com afrontarà el conjunt de la indústria els nous reptes.

“Autènticament vinya”, un treball cooperatiu entre audiovisual i món vitivinícola

Autènticament vinya és el slogan que inspira la campanya comercial que l’empresa sòcia del clúster Broadcaster ha realitzat del Celler Can Pasqual de Gelida en el marc de SINAVI, una iniciativa cooperativa entre les cadenes de valor de l’audiovisual i del món vitivinícola amb el suport d’ACCIÓ.

Durant un any, els clústers audiovisual i INNOVI i alguns dels seus socis, han treballat conjuntament un projecte que fos demostratiu del potencial de l’audiovisual en la comunicació de la cultura del vi. SINAVI ha suposat la via per establir sinergies entre dos sectors profundament arrelats a la cultura catalana però que, fins al moment, no havien col·laborat de forma estable.

En el cas de l’audiovisual s’ha comptat amb la participació de Broadcaster, productora especialitzada en brand journalism que treballa a partir de l’estratègia digital, la creació de continguts, les estratègies de comunicació i la producció de documentals i mitjans. L’empresa ha participat en la creació d’un relat comunicatiu innovador per al sector del vi que ha de servir com a exemple de bones pràctiques per a la resta d’empreses de la cadena de valor del vi. Per a fer-ho s’ha triat l’exemple de Can Pasqual de Gelida. Tot i no ser beneficiari directe del projecte, es va triar com a exemple demostrador d’un microceller a càrrec d’una família que treballa tots els aspectes del vi, des del camp fins a la seva comercialització, que posa el paisatge al centre i que té una dona com a líder del projecte.

Amb finançament dels fons IRC (Iniciatives de Reforç de la Competitivitat) d’ACCIÓ, el projecte SINAVI ha volgut donar resposta a reptes del sector vitivinícola com són comunicar els productes i comunicar la cultura del vi en el cas dels cellers de tamany reduït amb una trajectòria i possibilitats limitades en quant a màrqueting, així com subratllar la importància del territori com a elaborador de vins i pioners en les seves formes de fer. També ha abordat objectius vertebradors de la indústria audiovisual com són fomentar la col·laboració intersectorial per mostrar l’audiovisual com a servei transversal i detectar potencials espais de creixement del negoci.

Altres activitats del projecte han estat una jornada interclúster en el marc del festival Most de 2023, una col·laboració internacional amb les cadenes de valor del vi i l’audiovisual de la regió argentina de Mendoza i l’elaboració d’una guia amb recursos comunicatius audiovisuals per al món del vi.

La indústria audiovisual catalana lidera el sector amb el clúster audiovisual més gran d’Europa, que ja integra 204 empreses

El Clúster Audiovisual de Catalunya ha sumat en aquesta primera meitat de l’any una trentena de nous socis, xifra que consolida l’entitat com la més potent d’Europa en número d’empreses i institucions. Amb 204 companyies sòcies catalanes, el Clúster Audiovisual de Catalunya se situa per davant dels clústers de referència al continent com els suecs, els francesos o els belgues. Entre les noves companyies i entitats associades hi ha Rakuten, Sonar, CCCB, KPMG, Selecta Vision, Triodos Bank, Cinemes Texas, Sonilab, Algam Ibérica i Blanco y Negro. El Clúster ha celebrat avui la seva Assemblea de socis i sòcies per fer balanç de l’any i presentar les noves incorporacions i el seu rol en el panorama audiovisual.

El Clúster Audiovisual de Catalunya s’ha convertit en l’agent de referència de la indústria audiovisual catalana. L’entitat impulsa estratègies d’internacionalització per posicionar l’audiovisual català a Europa i al món, a la vegada que promou l’atracció d’inversió estrangera per enfortir l’ecosistema local. El Clúster potencia les connexions i la generació d’oportunitats entre les empreses de la indústria a través de sessions sobre les darreres tendències tecnològiques i iniciatives com la Setmana del Talent, que al 2024 celebra 10 anys. L’agrupació actua com un agent actiu i rellevant en els grans esdeveniments i iniciatives de la ciutat, com el congrés ISE o el projecte de les Tres Xemeneies. Amb l’objectiu de convertir Catalunya en el hub audiovisual del sud d’Europa el Clúster té un paper rellevant com a interlocutor amb l’Administració Pública.

Miquel Rutllant, president del Clúster Audiovisual de Catalunya: “En la nostra trajectòria com a clúster de l’audiovisual i amb la incorporació d’empreses de primer nivell, constatem que la indústria audiovisual catalana és cada vegada més potent tant en l’àmbit nacional com internacional. I això demostra que el sector audiovisual és estratègic com a motor econòmic per al país. L’audiovisual és entreteniment i cultura i transversal altres sectors. Ja és present també als centres d’art, museus o festivals de música”.

 

La internacionalització de l’audiovisual català

Aquest 2024, el Clúster Audiovisual de Catalunya, el partner local de l’ISE, la major fira mundial de l’audiovisual i sistemes d’integració, ha fet un pas més enllà per impulsar estratègies d’internacionalització de l’audiovisual català.

Enguany, l’entitat ha organitzat en col·laboració amb ACCIÓ una missió als Estats Units perquè els socis coneguin de primera mà les tendències audiovisuals i posicionar l’audiovisual català a l’estranger. Els estudis de Hollywood i el NAB Show de Las Vegas van obrir les portes als membres del Clúster Audiovisual de Catalunya. Els socis del clúster van visitar empreses referents del sector com Sony, Disney o Universal i van trepitjar els famosos platós virtuals on s’han rodat produccions d’impacte mundial com The Mandalorian, Barbie o House of Dragons a les instal·lacions de Lux Machina.

A Las Vegas, els representants del clúster van visitar l’Sphere i el NAB Show, la convenció més gran del món dedicada a les indústries de la comunicació, l’entreteniment i el broadcast.

Arran d’aquesta missió als Estats Units, el clúster s’ha reunit amb Sony Pixomondo, especialitzada en platós virtuals i que està interessada en la indústria audiovisual catalana. Després de l’èxit d’aquesta missió, el clúster té previst realitzar-ne una altra al Regne Unit el pròxim mes d’abril.

Amb l’objectiu d’enfortir l’ecosistema audiovisual, el Clúster col·labora amb el Departament de Cultura de la Generalitat i l’Ajuntament de Barcelona, i forma part del Catalonia Cluster d’ACCIÓ (Departament d’Empresa i Treball). Properament té previstos contactes amb empreses i agents rellevants dels Estats Units i Europa per atraure empreses i inversions al nostre territori.

 

Impuls al hub audiovisual català

El Clúster Audiovisual de Catalunya també aposta per convertir Catalunya en el hub audiovisual del sud d’Europa. En aquest sentit, té especial rellevància el projecte Catalunya Mèdia City, que posarà en el mapa europeu l’audiovisual català. La Generalitat va aprovar a l’abril la partida de licitació de la primera fase del projecte. Miquel Rutllant: “Estem orgullosos de veure com el projecte de les Tres Xemeneies avança. Aquest projecte de país ajudarà a posicionar la nostra indústria audiovisual a nivell internacional i suposarà un important impuls a la innovació i el talent. Aquí els clústers podem ser de gran ajuda per fomentar accions que reverteixin en aquest impuls”.

A més, durant els pròxims dos anys, el Clúster Audiovisual de Catalunya ostentarà la presidència de la Red Española de Clústeres Audiovisuales (REDCAU), que actua com a representant nacional davant de les institucions.

Per generar oportunitats, el Clúster organitza anualment la Setmana del Talent, que enguany arriba a la 10a edició. Aquesta Setmana del Talent, que se celebra al novembre, connecta el talent emergent de les universitats amb la indústria per innovar i trobar nous formats. Durant aquests dies el clúster organitza dinàmiques de networking, sessions amb experts i activitats pensades per facilitar a les empreses del sector audiovisual el contacte amb joves talents que busquen una oportunitat laboral. A més, els estudiants realitzen un pitch davant d’empreses referents per presentar els seus projectes. Al llarg d’aquests 10 anys, més de 400 alumnes de 36 centres universitaris catalans, espanyols i també europeus han participat en aquestes sessions de pitching.

 

Sobre el Clúster Audiovisual de Catalunya

El Clúster Audiovisual de Catalunya és l’entitat que agrupa 204 de les principals empreses i institucions de la indústria audiovisual catalana. Aquestes empreses pertanyen a 12 segments de la indústria: producció, serveis de producció, postproducció, platós i parcs audiovisuals i tecnològics, distribució i exhibició, televisió i ràdio i podcast, experiències immersives (VR, XR, AR, metavers i mapping), tecnologia, comunicació i publicitat, videojocs, formació, i esdeveniments i sistemes integrats. El Clúster treballa per situar les empreses catalanes al centre del desenvolupament econòmic i cultural. La seva missió és actuar com element vertebrador i dinamitzador per situar la indústria en el centre de l’estratègia cultural del país.

Parlem amb Teresa Enrich, productora audiovisual

Busques una primera experiència professional en audiovisual? Inscriu-te a la 7a convocatòria del Pacte del Talent

El Clúster Audiovisual de Catalunya convida a estudiants universitaris/àries de darrer any amb motivació i aptituds per a la creació audiovisual a participar en l’edició de 2024 del Pacte del Talent.
Es tracta d’una iniciativa que té com a objectiu oferir una primera experiència de professionalització a estudiants que es troben a punt de donar les seves primeres passes en la vida laboral.
Amb la tutorització de professionals del sector, els realitzaran projectes audiovisuals en connexió amb companyies emergents de les arts en viu sorgides també de les escoles superiors catalanes, per a les quals el resultat esdevindrà una eina de promoció i visibilització dels seus treballs.
En les 6 edicions anteriors han participat més de 131 joves estudiants o recentment graduats/des en comunicació audiovisual, s’han realitzat 43 projectes.
Els projectes es realitzaran abans de finals de novembre de 2024 i no seran remunerats. Posteriorment es mostraran durant la Setmana del Talent Audiovisual a mitjans de novembre en un workshop amb tots i totes els i les participants.
El foment del talent i la mentorització dels/de les joves i futurs/res professionals de l’audiovisual és un dels àmbits de treball de més recorregut del Clúster Audiovisual de Catalunya.
Inscrpicions a través d’aquest FORMULARI abans del 4 de setembre de 2024. Aquell mateix dia a la tarda es realitzarà una reunió informativa online. Concretarem l’hora i compartirem l’enllaç uns dies abans.
En aquest vídeo podeu veure el making of de l’edició 2022.

Les marques d’alimentació pujen a l’escenari de l’11a edició del Zoom Marques

El passat dimecres 29 de maig es va celebrar l’11 edició del Zoom Marques a Foment del Treball. La jornada va comptar amb una ponència inicial, una taula rodona i una bateria de casos d’èxit d’empreses sòcies del Clúster Audiovisual.

Enguany la temàtica es va centrar en com comuniquen les marques d’alimentació, per entendre millor quins són els seus reptes i necessitats i com la comunicació és clau per arribar als consumidors i a l’audiència.

Marta Delgado del Río, Account Manager a Innova Market Insights, va presentar a mode introductori, les Top 10 tendències 2024 d’alimentació i begudes: els ingredients, la sostenibilitat, la salut, la dieta plant-based, la globalització dels gustos, el cuinar a casa, la salut mental, els productes procedents del mar, l’aigua i la comunicació transparent. De cada una de les tendències va anomenar exemples pràctics i va explicar com analitzen el sector des de Innova Market Insights. Pel que fa a la primera tendència, els ingredients, va comentar que “a través de la comunicació dels ingredients podem explicar moltes coses del producte: l’storytelling que hi ha darrere del producte pot ser el seu origen, com s’ha processat o la textura que podem percebre quan ens el mengem”.

La jornada va continuar amb la taula rodona moderada per Bibiana Ballbè, periodista i CEO de TheCreative, i hi van participar quatre representants de les marques nacionals més rellevants: Javier Coromina, Director de comunicació d’Idilia Foods (ColaCao, Nocilla); Sophie Pagnon, Chief Communication, Marketing & Impact Officer de VeritasÀngela Folguerola Llorca, Responsable de comunicació, xarxes socials, relacions públiques i comunicació interna d’Ametller Origen; i Lalo Agustina, Director de comunicació de La Menorquina.

Les 10 tendències van ser el punt de partida de la taula rodona, sobre les quals Sophie Pagnon va apuntar que “que siguin tendències no vol dir que siguin negocis. És a dir, que hi ha un punt de mira, hi ha una mirada, hi ha un camí a recórrer, però no vol dir que es transformi en negocis. No vull dir que no puguin arribar a ser, però a vegades la velocitat de la comunicació va molt més ràpida que el canvi en el consumidor.”

La conversa va continuar parlant sobre com aconsegueixen, a través de la comunicació de marca que el seu missatge arribi a l’audiència, que actualment està molt fragmentada. Lalo Agustina va afirmar que “el nostre consumidor està molt dispers, té moltes formes de comunicar-se i d’arribar a les marques” i que amb “nous canals com TikTok i la nova manera de consumir el contingut de les audiències més joves, hi ha risc de diluir el missatge dins de tanta informació”.

En la mateixa línia, Àngela Folguerola va apuntar que “l’important és tenir el missatge clar: si tens clar que el que has de dir, parteixes d’uns valors, és simplement tenir identificat allò que vols comunicar. El repte és adaptar el missatge als diferents canals”. I va parlar també de l’estratègia de llarga duració i el propòsit de la marca, amb el seu exemple d’Ametller Origen que porta 23 anys i des de l’inici han tingut clar el seu propòsit: l’alimentació saludable i la sostenibilitat.

Finalment, Javier Coromina va apuntar que cal destacar el producte com a la millor campanya de comunicació i va exposar el cas de ColaCao, una de les marques més populars que engloba Idilia Foods. “S’ha de posar en valor el producte i explicar quines virtuts té, siguin les que siguin. Crec que és el que realment fa la diferència perquè el consumidor espera saber què pren”.

La taula rodona va continuar  amb reflexions al voltant d’altres temes rellevants del mercat de l’alimentació com la sostenibilitat en els envasos (packaging), el branded content, els valors socials o la comunicació a través dels mitjans convencionals com la televisió.

Després de la taula rodona, es van presentar tres casos d’èxit d’agències de comunicació i publicitat sòcies del Clúster Audiovisual de Catalunya: La Diferencia, KNOCK i WE ARE CP.

Va començar La Diferencia amb el cas de la campanya d’Aneto, presentada per Ed Antoja, fundador i director creatiu. Va fer un repàs de la creació de l’agència, fundada l’any 2003 i de com afronten un procés creatiu. Parlant del seu exemple del caldo de la marca Aneto va apuntar que “parlem moltes vegades metafòricament de consumir marques, però en el cas de productes d’alimentació estem literalment ingerint la marca. I crec que l’associació amb els valors de la marca, en aquest cas, és encara més important”. Va explicar com van arribar a definir l’eslògan de la campanya partint de la idea de l’empatia cap al consumidor.

Seguidament va pujar a l’escenari KNOCK amb la campanya de Senyorío de Sarría, presentada per Màrius Sala, soci i Head of Design, i Juanra Alfaro, soci i Head of Art. Van explicar en què consistia la campanya per a aquesta marca de llet fresca de Navarra posant en relleu el producte local. En el seu cas, van dir “fa 60 anys que fan això. Nosaltres el que vam fer va ser a partir del  claim de la vaqueria de Puente de la Reina vam crear un concepte concret per a ells: navarrear. Navarrear allà no vol dir només prendre llet fresca de Senyorío de Sarría, sinó que és anar-se’n de pinchos, sortir amb els amics, consumir producte local”.

El darrer cas d’èxit va ser WE ARE CP i la seva campanya de la marca Tabasco. Presentada per Jejo Serra, soci i productor executiu, i Arnau Giol, productor. Van explicar que es dediquen a produir spots per a televisió i també vídeos molt curts per a xarxes socials i van mostrar un l’spot d’aquesta campanya de Tabasco. Amb aquest exemple van il·lustrar el procés creatiu que van fer per arribar a trobar un claim que ressonés amb la marca i amb l’experiència que provoca el producte.

La jornada va finalitzar amb un cafè de networking on marques, agències i tot el públic general van poder continuar la conversa i compartir idees sobre com afrontar els nous reptes de la comunicació del sector de l’alimentació.

 

El Zoom Marques és un projecte impulsat pel Clúster Audiovisual de Catalunya. Amb el suport del Departament de la Presidència de la Generalitat de Catalunya i ACCIÓ. Amb la col·laboració de Foment del Treball, Dircom i el Cluster Food Service.

Bones pràctiques de col.laboració audiovisual-vi: la regió argentina de Mendoza

Creació de SINergies entre les cadenes de valor Audiovisual i VItivinícola per apropar la cultura del vi català als joves és el títol d’un projecte de col·laboració en el que els clústers Audiovisual de Catalunya i INNOVI estan treballant conjuntament des de l’any passat. Amb l’acrònim SINAVI, es tracta d’un projecte amb focus en la comunicació, on es vol posar de relleu la importància de transmetre al públic la cultura del vi i els projectes de petits cellers a través de formules audiovisuals innovadores.

El projecte inclou una mirada necessària en l’activació d’una nova forma de treballar la cultura del vi des del punt de vista comunicatiu. I ho fa proposant accions i plantejaments d’internacionalització del projecte. Una de les més destacades ha estat possible gràcies al context que ha proporcionat el festival Festival Internacional de Cinema del Vi i el Cava MOST a la tardor de 2023. En una jornada interclúster que va formar part del programa del certamen, es va poder entrar en contacte amb FilmAndes (clúster audiovisual) i Fondo Vitivinícola de Mendoza (clúster del vi), convidats del festival. A més d’exposar prioritats estratègiques i d’intercanvi d’informació, van compartir alguns exemples de bones pràctiques sobre la comunicació audiovisual de la cultura del vi de la seva zona.

Amb més de 20 anys de continuïtat la campanya El vino nos une és tota una experiència de referència. Es va llançar la marca a l’any 2025 amb un primer anunci comercial per als mitjans de comunicació massius.

 

Una altra referència interessant va ser la campanya Te quiero tanto, una producció que va unir dues de les grans passions del país: futbol i vi.

Resulta especialment interessant la sèrie documental Las voces del vino.

La vuelta al vino en dos minutos és una ser una sèrie de microdocumentals on s’aborden cinc temàtiques d’interès per a consumidors i interessats: la producció de vins biodinàmics i orgànics, les varietats criolles, els espumosos i la innovació en envasos i formats.

 

FilmAndes, el clúster audiovisual de Mendoza, integra 40 empreses entre productores audiovisuals, empreses proveïdores de serveis i universitats. En l’actualitat s’està expandint estratègicament per incorporar també empreses d’indústries creatives. Té 4 eixos prioritaris: internacionalització, producció i coproducció, formació i capacitació, i innovació i investigació. Gestiona un set de 1.500m2 al Distrito de la Innovación de la ciutat de Mendoza, gestiona un museu interactiu d’audiovisual i impulsa el Programa Mendoza Audiovisual per promoure inversions que ja ha aconseguit tirar endavant prop d’una trentena de produccions. També és responsable de l’associació de clústers audiovisuals argentins.

El Fondo Vitivinícola de Mendoza va ser creat l’any 1994 amb la missió de promoure el consum del vi a Argentina, la difusió de la seva cultura i el creixement de tota l’activitat, mitjançant estratègies i accions de comunicació. La seva política de promoció es basa en una forta aposta per la qualitat dels vins argentins. Dissenya i posa en marxa campanyes publicitàries multimèdia les quals busquen posicionar el vi subratllant els seus atributs positius. Ha rebut varis premis argentins per campanyes publicitàries i documentals sobre la cultura del vi.

Els estudis de Hollywood i el NAB Show de Las Vegas obren les portes al Clúster Audiovisual de Catalunya

El Clúster Audiovisual visita Los Angeles i Las Vegas en una missió de benchmarking d’entertainment, media i tecnologia

Disney, Sony, Universal i Lux Machina, entre d’altres, han acollit a una representació d’empreses de l’audiovisual català sota el paraigües del Clúster Audiovisual de Catalunya i la col·laboració d’ACCIÓ.

Aquesta darrera setmana, del 10 al 15 d’abril, han visitat algunes de les empreses més importants amb seu a Los Angeles i Las Vegas, una oportunitat única d’absorbir coneixements i inspiració d’avantguarda als EUA, l’epicentre d’aquest sector a nivell mundial.

Les empreses que hi han participat son ENTI-UB, Sabatellini  & Associats, La Xarxa Audiovisual Local, Antaviana Films, MinimoVFX, Grup Lavinia, Minded Factory, NPAW, Grup Mediapro, Fosca Films, WindowSight i Dragons Productions.

 

Los Angeles,  centre de la producció i la tecnologia audiovisual

La missió va arrancar amb tres dies a Los Angeles. Les visites de la primera jornada van ser a Proto Hologram, on treballen innovacions per a la comunicació com reunions hologràfiques a temps reals o dispositius que tradueixen idiomes en temps real. Després, van poder visitar Cinelytic, que avaluen l’èxit d’una pel·lícula analitzant les diferents fases d’explotació mitjançant l’ús de la IA i la Big Data.

I finalment, van poder trepitjar els famosos platós virtuals on s’han rodat produccions d’impacte mundial com The MandalorianBarbie o House of Dragons a les instal·lacions de Lux Machina, empresa líder en producció virtual, tecnologies de visualització i In-Camera VFX, que pertany a NEP Group.

La segona jornada va iniciar amb la visita a l’USC Entertainment Technology Center, un dels centres de recerca de la University of Southern California, que reuneix executius i investigadors per explorar temes relacionats amb la creació, la distribució i el consum de continguts d’entreteniment. Allà van poder escoltar a tres professors de referència: Erik Weaver, expert en producció virtual i adaptativa; George Gerba, consultor de media experience; i Yves Bergquist, investigador d’IA aplicada a mitjans i blockchain.

Després, van visitar una de les instal·lacions més rellevants de The MBS Group, Production Services and Solutions, l’empresa més gran del món de serveis d’assessorament i producció d’estudis. En concret, van veure el MBS Media Campus de Los Angeles, un dels estudis més grans, moderns i ben equipats als EUA. És una media city High Quality (HQ) com la de grans jugadors com Marvel Studios o 20th Century Studios. La jornada va acabar fent parada a Ryff, una start-up que ha desenvolupat una plataforma digital de product placement impulsada amb IA.

Durant l’última jornada a Los Angeles, van visitar Liminal, on van viure una experiència estereoscòpica que s’equipara a les sensacions que sentim amb unes ulleres VR.

Per altra banda, tres de les darreres parades van ser als estudis de les productores més grans i més innovadores del panorama internacional: Universal Pictures, Sony Pictures i Disney.

Universal Pictures, casa de blockbusters com Kung Fu Panda o Oppenheimer, es van reunir amb el seu equip, que treballa per crear associacions amb empreses tecnològiques emergents. La participació activa a la comunitat de startups, ajuden l’estudi a navegar per les tendències i la innovació.

Sony Pictures Entertainment, van conèixer també l’equip de PIXOMONDO, els responsables de la seva divisió de producció virtual. A les seves instal·lacions, van poder visitar el plató virtual de 8 metres d’alçada, per 20 de superfície i 20 de profunditat.

Finalment, van fer parada a Burbank, a les instal·lacions de Walt Disney Animation Studios, els estudis d’animació més antics del món.

Formen part del gran complex de The Walt Disney Studios, que engloba diverses instal·lacions de producció. Juntament amb la visita, van poder parlar amb Nick Cannon, el seu Chief Technology Officer.

 

Las Vegas i  el NAB Show, la convenció de l’entreteniment més gran del món 

Durant la segona part del viatge es van traslladar a Las Vegas, on van visitar el NAB Show, la convenció més gran del món dedicada a les indústries de la comunicació, l’entreteniment i el broadcast. Una fira on van descobrir tendències emergents, tecnologies disruptives i solucions innovadores com els platós volumètrics o els escàners per a localitzacions. Allà van visitar els estands dels nostres socis Ovide i INFiLED, així com de NPAW, una de les empreses que formen part de la missió. També van assistir a sessions sobre IA als Media amb la participació de grans companyies com MicrosoftPinscreen, o 12A2. Finalment, van poder gaudir de l’Sphere, l’estructura esfèrica més gran del món, concebuda com un estadi dedicat a la música i a l’entreteniment immersiu.

 

Coneix més a les empreses participants!

  • ENTI-UB: Primera escola amb graus universitaris oficials en videojocs de Barcelona.
  • Sabatellini & Associats: Empresa que ofereix serveis legals per al sector cultural.
  • La Xarxa Audiovisual Local: Empresa pública que té com a objectiu gestionar el suport a l’audiovisual local català.
  • Antaviana Films: Empresa amb més de 30 anys en el sector de la post-producció.
  • MinimoVFX: Estudi especialitzat en VFX i animació amb una llarga experiència en el sector.
  • Grup Lavinia: Grup de comunicació, continguts i tecnologia que ofereix solucions digitals, immersives i virtuals.
  • Minded Factory: Productora especialitzada en el desenvolupament i producció de continguts.
  • NPAW: Líder mundial en solucions d’intel·ligència de vídeo holístiques end-to-end per a serveis de streaming.
  • Grup Mediapro: Grup líder en el sector audiovisual europeu únic en integració de continguts, producció i distribució audiovisual.
  • Fosca Films: Productora audiovisual de llargmetratges, curtmetratges i TV.
  • WindowSight: La plataforma d’streaming d’art visual i fotografia per a qualsevol pantalla.
  • Dragons Productions: agència que ofereix solucions àgils en l’àmbit del màrqueting.

 

El Clúster presenta “La diferència multiplica”, el nou pla d’acció per a augmentar la visibilitat de les dones al clúster i al sector

El passat dimecres 20 de març va tenir lloc, a la seu de l’SGAE, la sessió de llançament de “La Diferència multiplica”, el nou pla d’acció del Clúster Audiovisual, creat amb l’objectiu d’augmentar la visibilitat i presència de les dones al sector audiovisual i en l’àmbit empresarial.

Aquest pla és un pas més en el compromís del Clúster Audiovisual per a promoure el posicionament dels valors en l’estratègia de creixement de les empreses del negoci audiovisual. La defensa de la igualtat d’oportunitats i la presència femenina en el sector són un dels elements clau de l’agenda de valor compartit del clúster per als propers anys.

Els tres reptes principals del pla proposat son: augmentar la representativitat de les dones al Clúster i a les seves activitats, fomentar la incorporació de dones amb perfils tècnics a l’audiovisual i fomentar la incorporació de dones a càrrecs de responsabilitat.

Per altra banda, les accions planificades per aquest 2024, estaran centrades en vetllar per l’equilibri de gènere entre les ponents a totes les sessions organitzades pel clúster, la planificació d’una conferència anual que tingui com a focus en el rol de la dona al sector i la creació d’una nova tipologia de trobades inspiracionals anomenades “Un mos amb…”, on es proposarà un espai de networking per a professionals amb una convidada referent.

Com a líder del programa, va realitzar la presentació Vanesa Alarcón, advocada i sòcia del bufet ECIJA. “La diversitat de gèneres, com qualsevol tipus de diversitat, és enriquidora per a tothom”, va dir.

Un cop explicats els detalls, Vanesa Alarcón va conversar amb Meritxell Bautista, presidenta executiva de Manix Capital i fundadora de Fibracat i Fibracat TV. Va ser un espai de reflexió sobre el pla d’acció proposat i es va poder escoltar l’experiència d’aquesta professional, també com a activista social, tant a nivell de sector com a nivell global. Com a empresària pensa que “si tenir més diversitat i valors a les nostres empreses ens fa funcionar millor i guanyar més diners, el que no ho faci s’estarà equivocant”.

Finalment, els socis i sòcies presents van poder adreçar les seves preguntes i reflexions a les dues ponents i formular les seves opinions sobre el nou pla d’acció i possibles millores.

El Clúster, present en una edició històrica de l’ISE

Aquest divendres, la Fira ISE ha fet balanç d’aquesta última edició, la més exitosa dels seus 20 anys d’història: ha rebut la visita de 73.891 assistents procedents de 162 països, que representa un increment del 27% respecte als visitants de 2023. També ha sigut l’edició més gran a nivell d’expositors (1.408).

Des que el 2019 es va anunciar que la fira s’instal·laria a Catalunya, el Clúster Audiovisual ha actuat com connector entre la fira i la indústria catalana, creant contextos per afavorir la visibilitat de les empreses associades i la internacionalització del sector. Barcelona i Catalunya es posicionen internacionalment en l’àmbit de la tecnologia audiovisual gràcies a la incorporació de noves tecnologies en les solucions de les empreses catalanes.

Un any més, el Clúster ha actuat com a identificador de les tendències més innovadores i s’ha consolidat com a tal. Ha organitzat sis conferències en dos dels principals escenaris de la fira i un ventall d’activitats per a facilitar el flux de coneixement i contacte entre les empreses.

S’han organitzat dues conferències sobre producció virtual LED, on s’ha reflexionat de la mà d’experts pioners sobre els nous rols professionals en aquesta nova manera de produir i s’ha pogut conversar amb els principals platós virtuals en LED europeus representats per empreses com ARRI, Sony, APPIA i Pixomondo.

Destaca també la publicació de “AI behind the screen”, l’informe més complet realitzat fins ara sobre l’impacte de la intel·ligència artificial en la indústria audiovisual. Publicat pel Clúster Audiovisual de Catalunya i Collateral Bits en el marc del projecte de l’Observatori Switch. Es va presentar en una conferència dins la fira i va comptar amb una ponència sobre IA i feina al sector audiovisual.

Una de les altres conferències organitzades va tractar sobre el nou paradigma d’oci que estan iniciant les experiències immersives, i es va poder a escoltar a empreses expertes sòcies del Clúster: 3Cat, Fundació “La Caixa”, Univrse, Blanco y Negro Music i Layers of Reality. Per altra banda, es va poder conèixer les darreres innovacions tecnològiques darrere dels humans digitals amb empreses pioneres com Metropolitana, Union Avatars, Hyperreal i Futura Space. A la darrera sessió de la setmana es van presentar 4 projectes de creació pròpia procedents del Pitching Audiovisual de la Setmana del Talent 2023, organitzada anualment pel Clúster.

Finalment, es va comptar amb dues sessions organitzades a l’espai Àgora de l’estand que el Clúster ha compartit amb l’Ajuntament de Barcelona. Per una banda, es va organitzar una sessió de presentacions de tendències de les empreses del Clúster presents a la fira i per altra banda, un fòrum d’empreses de serveis, on es va fer una recollida de les principals novetats i tendències que s’han vist durant aquesta edició del congrés.

Una quarantena d’empreses associades al clúster van ser-hi presents tant en estands propis com en compartits amb d’altres empreses, com és el cas de l’espai Catalonia Pavilion de la Generalitat de Catalunya o l’estand de l’Ajuntament de Barcelona. Algunes d’elles també van presentar instal·lacions exclusives pròpies i d’altres van participar com a ponents en xerrades o en altres espais de l’extensa programació de la fira. Segons la generalitat, la quarentena d’empreses catalanes que han participat en el seu estand esperen generar 3 milions d’euros de negoci.

Com la IA afecta al negoci audiovisual: tendències i exemples

L’ISE ha estat l’escenari ideal per a reflexionar sobre l’impacte que el ràpid desenvolupament d’eines com ChatGPT està tenint i pot tenir en un futur sobre el canvi de model de negoci de l’audiovisual.

Un dels escenaris professionals de la fira audiovisual que recala aquests dies a Barcelona ha acollit, aquest dimarts 30 de gener, la presentació d’AI Behind the Screen, un nou lliurament de l’Informe Switch, la revista digital de tendències audiovisuals promoguda pel Clúster Audiovisual de Catalunya i que, en aquesta ocasió, es presenta en anglès i centrada temàticament en la intel·ligència artificial.

L’autor i editor Joan Rosés, ha desgranat les principals tendències en l’ús d’aquesta eina aplicada a la producció audiovisual que s’inclouen en aquesta publicació, una foto fixa a gener de 2024 d’una tecnologia en permanent acceleració que obre noves perspectives i també algunes incerteses i incomoditats en l’opinió pública.

També ha posat alguns dels 150 exemples d’empreses, productes o experiències inclosos en l’informe i que passen per la generació de text, imatges, vídeo o àudio; l’analítica de dades, la creació de deep fakes o mostres d’hiperrealisme sintètic.

Descarrega AI Behind the Screen clicant aquí.

L’acte ha continuat amb una xerrada d’Albert Cañigueral, consultor al Barcelona Supercomputing Center. A la llum de la controvèrsia social que ha suscitat l’aparició d’eines com l’anteriorment citada ChatGPT, el també autor del llibre El trabajo ya no es lo que era, ha desgranat els motius pels quals, en comptes de destruir llocs de treball, poden ser grans aliades per al desenvolupament professional. Per ell, la qüestió fonamental és com s’utilitzaran aquestes innovacions per millorar l’economia i la societat.

AI Behind the Screen és l’actualització en anglès d’un dels tres blocs temàtics dels que consta el primer Informe Switch, una publicació digital única al món i en català titulada L’Audiovisual Augmentat. Forma part de l’Observatori Switch, un projecte de reflexió del clúster que observa el desenvolupament de diverses tecnologies digitals i el seu impacte sobre la indústria audiovisual. Des de la primera newsletter que es va enviar l’any 2021, el projecte ha anat creixent i ha anat incorporant continguts com els dos informes i un repositori, que es poden consultar aquí.

Joan Rosés presentarà l’informe de nou al CCCB com a part de les activitats de l’exposició IA: Intel·ligència artificial. Serà el proper 9 de febrer a les 12h al seu auditori. Més informació aquí.

 

Les empreses sòcies i el Clúster presents a la Fira ISE 2024

La fira audiovisual més gran del món, se celebra el seu vintè aniversari en aquesta edició que tindrà lloc del 30 de gener al 2 de febrer a Fira Barcelona Gran Via. El Clúster Audiovisual de Catalunya col·labora amb ISE des de l’any 2019, quan la fira es va traslladar a Barcelona procedent d’Amsterdam. El Clúster actua com a agent connector de la fira amb la indústria i les institucions catalanes.

Enguany, el Clúster Audiovisual de Catalunya està present a la fira en el marc del Catalonia Pavilion de la Generalitat de Catalunya (CS100 – Congress Square) i a l’estand compartit amb l’Ajuntament de Barcelona  Barcelona (CS224 – Congress Square).

 

Algunes empreses sòcies del Clúster exposen experiències i solucions audiovisuals úniques, com:

Sono (4D330 – Pavelló 4): amb seu a Barcelona, Sono és l’empresa de referència en serveis audiovisuals, amb solucions integrals per a esdeveniments, projectes d’integració i museístics, escenaris i instal·lacions audiovisuals permanents. A l’edició 2024 de l’ISE, Sono presenta la instal·lació estrella del vintè aniversari de la fira: la pantalla LED invisible més gran d’Europa. Amb 193 metres quadrats, aquesta pantalla estarà situada a l’Accés Sud de Fira de Barcelona Gran Vía i es convertirà en una instal·lació permanent. Entre altres, la pantalla emetrà l’espectacle Bee Barcelona, de l’artista digital Jeroen van der Most. Serà dimecres 31 de gener a les 12:30 i a les 19:00 a l’accés Sud de la Fira.

Epson (3J100 – Pavelló 3): el principal fabricant mundial de projectors presentarà una projecció immersiva desenvolupada a partir de l’última tecnologia de la companyia. A la projecció, un enorme paraigües es desplega per donar lloc a una cascada multicolor, que vol recordar algunes de les festivitats més icòniques del món (les festes de Gràcia a Barcelona; l’Any Nou xinès; els festivals japonesos Tango No Sekku, Kodomo-no-hi (Dia del Nen) i Cherry Blossom; el festival portuguès AgitÁgueda Art; el festival de focs artificials de Busan; o el festival tailandès Yi Peng & Loy Krathong). A més, Epson mostrarà com utilitza la seva tecnologia per impulsar tot el potencial transformador de la projecció en educació, retail o l’àmbit corporatiu.

Eyesberg (CS100 – Catalonia Pavilion): estudi d’art multimèdia amb seu a Barcelona especialitzat en la transformació d’entorns en obres d’art interactives i immersives. Presenten 1,5 grados, una adaptació d’una experiència immersiva que vol fer reflexionar sobre el canvi climàtic i la importància dels glaciars, dels quals depèn l’estabilitat que necessita la vida a la Terra. Eyesberg ha col·laborat amb La Fura dels Baus en diverses ocasions així com amb el Gran Teatre del Liceu en la producció Turandot.

Panasonic (3J500 – Pavelló 3): Panasonic Connect Europe és una divisió del Grup Panasonic centrada en les transaccions comercials entre empreses (B2B). Conviden els visitants a viatjar pel cosmos en una experiència immersiva amb contingut en 4K, on podran explorar galàxies gràcies als seus projectors i a un globus terraqui interactiu. A més, Panasonic presentarà una sala de reunions immersiva amb projecció per impulsar la col·laboració, la formació i l’aprenentatge en empreses i l’ensenyament superior.

Lang (3H500 – Pavelló 3): Lang Iberia és un distribuidor germano-espanyol de tecnologia per a presentacions visuals. Mostren una àmplia gama de productes nous i innovadors, incloent pantalles, aplicacions innovadores en processament d’imatges així com novetats en el camp dels drons. En el Drone Arena (pavelló 6), els assistents podran tenir una experiència pràctica fent volar un dron.

INFiLED (3C100 – Pavelló 3): el fabricant global de pantalles LED celebra enguany el seu 15è aniversari i a Barcelona ho fa els dies 31 de gener i 1 de febrer a les 19h a l’INFiLED Barcelona Experience Center (Avinguda Diagonal 361, Local 2). A l’ISE, a més, la companyia ofereix la possibilitat d’experimentar les últimes innovacions en tecnologia de pantalles LED. Això inclou demostracions del portfoli de productes d’INFiLED, que inclou els productes més recents així com Infinite Colors i CBSF Technology per oferir experiències visuals incomparables.


Empreses sòcies amb estand propi:

d&b audiotechnik (7E150 – Pavelló 7 i Audio Demo Rooms E7 – Pavelló 8): presenten una gamma de solucions d’àudio de nova generació, totes sota la bandera de l’estàndard MILAN. Aquests nous productes demostren la dedicació de d&b a impulsar la indústria amb una tecnologia a prova de futur. A més a més, a la Audio Demo Room E7 del pavelló 8, els visitants poden escoltar de la mà d’experts del sector com estan innovant i explorant el poder del so en diferents tipus de projectes i en un ampli ventall de sectors.

Espronceda (4D200 – Pavelló 4): presenten IMMENSIVA, una plataforma internacional per a artistes i creatius que treballen amb tecnologies avançades com VR, AR, AI, sensors i molts altres.

Watchity & Ebantic (4H820 – Pavelló 4): Watchity presenta la seva plataforma de vídeo engagement, amb més funcionalitats i prestacions orientades a la comunicació audiovisual professional d’empreses i entitats. Ebantic presenta les noves funcionalitats que incorporen els programes que componen la Suite DAM4cloud. Amb especial atenció a Newsportal, un portal web, dissenyat específicament per a mitjans de comunicació i empreses que necessiten publicar notícies i esdeveniments de manera dinàmica.


Empreses sòcies en el marc de l’estand de l’Ajuntament de Barcelona compartit amb el Clúster (CS224 – Congress Square):

blit-studio: Presenten la creació de continguts en 3D per pantalles outdoor, “Naked eye 3D advertisements” i com treballen la publicitat 3D anamòrfica.

LOWKEYMOVES: presenten la seva nova solució tecnològica, els ‘AI Digital Avatars’, humans digitals connectats a una IA conversacional capaços d’interactuar amb els usuaris a través de la veu en temps real, resolent les seves necessitats de manera eficient gràcies al poder de la Intel·ligència Artificial.

OnInOff: Onionlab presenta OnInOff, una solució potent i escalable per dissenyar interactivitat en espais. Simplifica la captura d’objectes i persones en configuracions de múltiples càmeres, permetent enfocar-te en la creativitat a través de diverses plataformes de software.


Empreses sòcies en el marc de l’estand del Catalonia Pavilion (CS100 – Congress Square):

Blackfish: especialitzats en solucions tècniques innovadores, Blackfish ofereix una gamma completa de serveis que abasteixen des de realitzacions i streamings fins al muntatge i gestió de pantalles LED, mappings, projeccions i integració de realitat extesa i augmentada.

Centre de Visió per Computador: presenten els seus projectes i capacitats de recerca en visió per computador aplicada a la indústria audiovisual

EGM Studio: empresa creadora de continguts visuals per a grans formats. Es pot veure com treballen la Generació 3D, Animació 2D/3D, Producció i Post-Producció Audiovisual i Realitat Augmentada.

Eurecat: treballen en tecnologies com l’aplicació de la sensòria per millorar la sostenibilitat i la conservació de les estructures, la intel·ligència artificial i la robòtica.

Fluendo: presenten els seus últims desenvolupaments, entre els que destaquen els serveis de consultoria i el Fluendo Lab, on es desenvolupen els seus projectes d’R+D+i. Presentaran solucions innovadores basades en el processament de vídeo, la creació de contingut interactiu i la millora d’àudio, utilitzant visió per ordinador basada en IA, còdecs de nova generació i marcs multimèdia per a dispositius de punta.

NRDmultimedia: presenten les solucions de Vector3, la marca de solucions de NRD per a l’automatització de televisions i mitjans de comunicació. Destaquen les solucions automatitzades per a la producció de continguts, ingestes i playout multicanal.

WindowSight: presenten la solució per integrar la seva plataforma a diferents softwares de signage i tenen una instalació a la Catering Area del Hall 6 amb diverses pantalles.

 

What’s new? Tendències i novetats de les empreses del Clúster a ISE 2024

Dins de la programació del Clúster Audiovisual a la fira ISE 2024, el dimecres 31 de gener a les 15:30 h tindrà lloc l’activitat “What’s new? Tendències i novetats ISE 2024”, on una desena d’empreses sòcies explicaran les solucions que presenten durant la fira.

 

Un avançament del que presentaran:

blit-studio: Marc Colomines (Director Creatiu) presentarà com treballen la publicitat 3D anamòrfica. Explicarà com la tècnica audiovisual ha transformat les convencionals publicitàries en pantalla en campanyes transmedia.

Ebantic: Carles Rams (CEO) explicarà com la presència digital dels continguts cada cop és més important per a qualsevol empresa. Conscients d’això, Ebantic posa a disposició del mercat una solució integral que permet centralitzar i fer de node de tota la comunicació en línia.

EGM Studio: Marc Virgili (Project Manager) explicarà com treballen la creació de continguts per a Automotive i Joieria: 3D OOH, AR i XXSS.

Eurecat: Mònica Andreu (Head of Cultural and Creative Industries Market) presentarà com treballen en tecnologies com l’aplicació de la sensòria per millorar la sostenibilitat i la conservació de les estructures, la intel·ligència artificial i la robòtica. Com són grans tendències d’aplicació en el sector audiovisual i el seu ecosistema.

Eyesberg: José Vaaliña (Visual Artist & Director) explicarà com la IA i la generació de contingut a temps real revoluciona el procés de creació d’aquest estudi d’art multimèdia.

LOWKEYMOVES: Sebastián Soriano (Co-Founder, Creative & Music Consultant), presentarà aquest estudi creatiu que connecta marques amb audiències a través de la música, la cultura i la tecnologia. A l’ISE 2024, presenten la seva nova solució tecnològica, els ‘AI Digital Avatars’, humans digitals connectats a una IA conversacional capaços d’interactuar amb els usuaris a través de la veu en temps real, resolent les seves necessitats de manera eficient gràcies al poder de la Intel·ligència Artificial.

NRDmultimedia: Roman Ceano (International Business Development Manager) parlarà sobre els canals de TV lineal, la seva monetització i nou paradigma que suposen. La televisió connectada amplia extraordinariament les oportunitats de monetització per a la televisió tradicional (“lineal”), però planteja reptes disruptius que obliguen a un canvi de paradigma.

OnionlabAleix Fernandez (Co-Fundador i CEO) presentarà OnInOff, una solució potent i escalable per dissenyar interactivitat en espais. OnInOff simplifica la captura d’objectes i persones en configuracions de múltiples càmeres, permetent enfocar-te en la creativitat a través de diverses plataformes de software.

Terres: Santi Valldepérez (CEO) presentarà el Terres Festival i el Terres CHECK-IN 2024. Son dues plataformes úniques per donar visibilitat a la comunicació audiovisual turística.

Watchity: Albert Rodés (CEO) presentarà la nova Plataforma de Video Engagement. És una solució integral de gestió, producció, distribució i dinamització d’esdeveniments online i continguts audiovisuals focalitzada en maximitzar l’engagement de l’audiència i impulsar la comunicació a les empreses, marques i entitats públiques.

WindowSight: Pol Rosset (CEO) presentarà els avenços que ha fet l’empresa durant l’últim any, la nova integració amb un nou Signage Partner Internacional i la nova versió de l’aplicació de TV i la repercussió que ha tingut.

 

Promovem la internacionalització de les empreses al Creativity Meets Clusters

Els membres del clúster Blit, Eurecat, Espronceda i Lowkeymoves van participar al Creativity Meets Clusters, un esdeveniment de matchmaking internacional en l’àmbit de les indústries creatives celebrat a Bari (Itàlia) entre els dies 28 i 29 de novembre. El Clúster Audiovisual de Catalunya, així com les quatre empreses sòcies, van ser convidades per Distretto Puglia Creativa, clúster col·laborador a la regió de la Puglia i organitzador de l’acte. En aquest hi van participar més de 100 empreses dels sectors audiovisual, tecnologia, videojocs, arts escèniques, música i disseny, acompanyades dels seus respectius clústers de referència provinents de 13 països: Albània, Bèlgica, Bulgària, Colòmbia, Eslovènia, Estònia, Finlàndia, Grècia, Hongria, Itàlia, Portugal, Sud-Àfrica i Espanya.

Cadascuna de les empreses participants va poder gaudir d’una vintena de reunions b2b amb l’objectiu d’explorar sinergies i noves oportunitats de negoci a nivell internacional. L’activitat s’emmarca en la línia estratègica del clúster per la internacionalització de les empreses audiovisuals catalanes, i incideix també en la dinamització a través de la col·laboració intersectorial amb d’altres indústries creatives. Eurecat, Blit, Lowkeymoves i Espronceda destaquen precisament per un ús transversal de les tecnologies digitals en aquest àmbit.

L’agenda d’activitats es va completar amb quatre taules rodones per a l’intercanvi de bones pràctiques en els àmbits de la internacionalització, la innovació, la transformació social i el talent.  En aquestes, es va constatar la necessitat de desenvolupar estratègies comunes davant reptes que afecten tot el sector, promovent la competitivitat de les empreses mitjançant la cooperació internacional. Creativity Meets Clusters ha estat doncs un punt de partida del que esperem esdevingui una xarxa de clústers internacional cada cop més extensa.

 

Blit és un estudi creatiu per a marques, esdeveniments, música i art, abastant des del disseny visual fins les experiències immersives.

Eurecat és un centre tecnològic R+D industrial, especialitzat en estratègies per a la innovació i el creixement econòmic de les indústries culturals i creatives.

Espronceda és un centre d’art i cultura que promou la residència i els programes d’investigació artística en el camps dels nous mitjans i la tecnologia, la ciència i l’art visual.

Lowkeymoves és una agència creativa i estudi d’innovació que treballa en la intersecció entre la música, la cultura, la tecnologia i les marques.

La 9a Setmana del Talent acull la presentació de la plataforma 3Cat davant la indústria audiovisual

La Setmana del Talent Audiovisual, iniciativa única a Europa impulsada pel Clúster Audiovisual de Catalunya amb l’objectiu de connectar el talent emergent de les universitats amb la indústria per innovar i trobar nous formats, va celebrar la seva novena edició del 13 al 17 de novembre al Disseny Hub Barcelona.

Els actes centrals d’enguany van ser la presentació de la plataforma 3Cat davant la indústria i el Pitching Audiovisual Universitat-Indústria, que promou el talent universitari. Durant cinc dies, es van oferir dinàmiques de networking, sessions amb experts i activitats pensades per a facilitar el contacte entre el sector audiovisual i el nou talent.

La Corporació Catalana de Mitjans Audiovisual va presentar la seva nova plataforma de continguts 3Cat, que ja ha registrat mig milió d’usuaris en dues setmanes. Segons van presentar els responsables, s’han comptabilitzat set milions de reproduccions, un 20% d’elles de contingut infantil.

Lluís Garriga, conseller de 3Cat, va expressar que estan molt satisfets amb els resultats i va anunciar que s’està preparant una nova expansió de la plataforma. Ara mateix, la plataforma conté tota la programació de TV3, Catalunya Ràdio i SX3, així com continguts exclusius.

Cristina Villà, directora d’Innovació, Investigació i Estratègia Digital de 3Cat, va explicar que aquest projecte és la gran porta d’entrada als continguts en català i que permet posar en valor la riquesa generada fins ara. També va destacar com a reptes de futur la sostenibilitat, la diversificació, la necessitat d’accelerar la producció i la incorporació de videojocs a la plataforma.

La presentació va anar acompanyada de la taula rodona “Impacte de les OTTs en la indústria audiovisual dels territoris on operen” moderada pel periodista Toni Cruanyes on hi va participar Jordi Ferrerons, responsable de la plataforma 3Cat, juntament amb televisions públiques del País Basc, Flandes, Finlàndia i Valònia.

L’altre acte central de la Setmana del Talent va ser el Pitching Audiovisual Universitat-Indústria, una iniciativa pionera a Europa que ajuda a donar vida a projectes innovadors del talent universitari. Durant tres dies, 56 joves professionals van presentar 38 projectes en les categories de Ficció, No Ficció, Formats TV, Digital Creativa, Videojocs i Noves Tecnologies i Experiències Immersives. Ho van fer davant d’empreses i productores audiovisuals amb l’objectiu de captar el seu interès i ajuda per a poder-los tirar endavant.

A més d’empreses i productores catalanes de referència com Diagonal TV, Lastor Media, Minoria Absoluta, DeAPlaneta, Veranda, Brutal Media, Lavinia, Mediacrest o Filmin, el Pitching Audiovisual va comptar amb una desena d’empreses internacionals que van valorar els projectes de talent universitari com 4Film (Croàcia), Noodles Production (França) o Razor Film (Alemanya).

35 centres universitaris catalans, espanyols i europeus van participar en la convocatòria del Pitching Audiovisual Universitat-Indústria, on destaca la participació de centres com London Film School (Regne Unit), Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti (Itàlia) o UNACT (Romania), fet que el consolida com a una plataforma global per a potenciar el talent audiovisual.

La Setmana del Talent Audiovisual va acollir altres activitats com el Coproduction Meetings (trobades de coproducció internacional), la presentació del projecte del Pacte del Talent amb la participació de la productora CANADA, el Meet the Experts amb guionistes professionals i el Mercat de Nous Professionals. També van tenir lloc la gravació en directe del pòdcast Gent de Merda de Radio Primavera Sound i l’Estudi de cas d’Eufòria, el mediàtic talent show de 3Cat i Veranda.

Obrim perspectives de col.laboració amb el sector vitivinícola

Una de les prioritats de l’estratègia global del clúster és dinamitzar la col·laboració identificant oportunitats intersectorials i arribant de manera transversal a altres indústries per oferir serveis i solucions audiovisuals. Amb l’objectiu de donar resposta a aquesta prioritat, el passat 3 de novembre va tenir lloc una jornada de treball interclúster amb el sector vitivinícola català. En col·laboració amb el clúster Innovi, i en el marc de la programació pro del Most, el Festival Internacional de Cinema de Vi, empreses audiovisuals dedicades a la comunicació publicitària, corporativa i desenvolupament de projectes de contingut van treballar amb cellers catalans de renom possibles solucions a reptes comunicatius del sector del vi i el cava.

La jornada va tenir una interessant dimensió internacional amb la presència dels clústers vitivinícola i audiovisual de la regió argentina de Mendoza, els quals van compartir amb els i les assistents experiències de comunicació de la cultura del vi de gran èxit al seu país. També es va poder veure una selecció internacional de treballs audiovisuals sobre la vinya, el vi i el cava inclosos en la programació del festival Most i que havien estat seleccionats com a finalistes al Premi al Millor Treball Promocional.

Convocatòria oberta per al Pacte del Talent 2023, la primera experiència professional per a joves d’audiovisual

El Clúster Audiovisual de Catalunya convida a estudiants universitaris/àries de darrer any amb motivació i aptituds per a la creació audiovisual a participar en l’edició de 2023 del Pacte del Talent. Es tracta d’una iniciativa que té com a objectiu oferir una primera experiència de professionalització a estudiants que es troben a punt de donar les seves primeres passes en la vida laboral.

Amb la tutorització de professionals del sector, els realitzaran projectes audiovisuals en connexió amb companyies emergents de les arts en viu sorgides també de les escoles superiors catalanes, per a les quals el resultat esdevindrà una eina de promoció i visibilització dels seus treballs. En les 5 edicions anteriors han participat més de 100 joves estudiants o recentment graduats/des en comunicació audiovisual, s’han realitzat 35 projectes.

Els projectes es realitzaran abans de finals de novembre de 2023 i no seran remunerats. Posteriorment es mostraran durant la Setmana del Talent Audiovisual a mitjans de novembre.

El foment del talent i la mentorització dels/de les joves i futurs/res professionals de l’audiovisual és un dels àmbits de treball de més recorregut del Clúster Audiovisual de Catalunya.

Inscrpicions a través d’aquest formulari abans del 30 de juny de 2023.

En aquest vídeo podeu veure el making of de l’edició 2022.

Tanca la 10a edició del Zoom Marques sobre la IA aplicada a la comunicació de marques

La desena edició del Zoom Marques, la jornada anual organitzada pel Clúster Audiovisual de Catalunya, es va celebrar ahir a Foment del Treball posant al centre del debat la intel·ligència artificial com a eina clau per a les marques. Es van donar a conèixer les darreres tendències i solucions d’IA per aquest sector i es va parlar de com les marques es relacionen amb aquesta eina d’automatització accelerada.

A la sessió David Lahoz, Product Strategist a TAPPX, va mostrar una bateria de solucions d’IA que les marques ja estan utilitzant. Entre elles el product placement virtual, que permet afegir, actualitzar i personalitzar, segons el tipus d’audiència, els productes que apareixen a sèries i pel·lícules. O bé, l’edició automatitzada de vídeos que il·lustren notícies de mitjans digitals.

Posteriorment va tenir lloc la taula rodona de debat moderada per la periodista i CEO de TheCreative Bibiana Ballbè amb Albert Giménez, Business Development Manager de Wildbytes; Josep M. Ganyet, CEO de Mortensen i professor de la UPF; i Ramon Arteman, Director de Metropolitana.

Albert Giménez, de l’agència d’innovació experiencial Wildbytes, va explicar com a través d’aquestes tecnologies les marques arriben a l’usuari de maneres innovadores amb un missatge hiperpersonalitzat, fomentant una relació més fluida amb les audiències. Entre elles va mostrar una campanya per a New Balance on, a través de la visió per computador, es detectaven patrons inusuals de vestimenta a la plaça Callao de Madrid per a poder fer recomanacions personalitzades del producte. Aquesta mateixa tecnologia també es va aplicar en botigues de retail directament.

Ramon Arteman de Metropolitana, coneguda per campanyes on, a través de la tècnica deepfake, reviuen personatges com Lola Flores per a Cruzampo, el mític còmic Cantinflas per una creativitat de la cadena d’alimentació Soriana o Dalí per la Fundació Reina Sofía; va recalcar que un dels grans reptes és aconseguir que les creacions artificials no semblin massa perfectes i reflexin els errors humans per percebre-les com a reals. També va emfatitzar que sovint les marques donen a conèixer com a part de la campanya que han fet servir tècniques d’IA per a que el públic no tingui la percepció de que és un engany.

Per últim, Josep Maria Ganyet va donar el contrapunt com a expert en intel·ligència artificial exposant que la IA no és un procés desatès que treballi sol, els objectius i la validació dels seus resultats sempre passen per la mà humana. També va destacar que les feines més repetitives seran substituïdes per màquines, però les que requereixen de reflexió, criteri, improvisació… seguiran en mans dels humans.

Entre tots van coincidir a destacar que el més important és que a les IAs que s’estan fent servir en comunicació de marques encara els hi queda molt camí per recórrer, però l’evolució està sent exponencial i es fa impossible saber fins on arribarà. La gran qüestió serà qui i com es controlen aquestes eines.

Intranet – Recurs

a:8:{s:8:”location”;a:1:{i:0;a:1:{i:0;a:3:{s:5:”param”;s:9:”post_type”;s:8:”operator”;s:2:”==”;s:5:”value”;s:10:”int-recurs”;}}}s:8:”position”;s:6:”normal”;s:5:”style”;s:7:”default”;s:15:”label_placement”;s:3:”top”;s:21:”instruction_placement”;s:5:”label”;s:14:”hide_on_screen”;s:0:””;s:11:”description”;s:0:””;s:12:”show_in_rest”;i:0;}

El Clúster Audiovisual presenta les tendències del sector a l’”Informe Switch: L’audiovisual augmentat”

El passat 25 d’abril el Clúster Audiovisual de Catalunya va presentar l’Informe Switch: L’audiovisual augmentat. L’acte va tenir lloc al Campus de la Comunicació de la Universitat Pompeu Fabra en col·laboració amb la Càtedra Futurs de la Comunicació.

Nascut a partir del butlletí Switch, una publicació bimensual que es va iniciar al novembre de 2021, l’Informe Switch: L’audiovisual augmentat analitza les principals tendències que estan modelant el futur del sector audiovisual i les divideix en tres conceptes clau: la intel·ligència artificial (IA), l’audiovisual immersiu i el Web3.

La presentació va iniciar-se per part del seu editor, Joan Rosés, que va explicar l’estructura i contingut de l’Informe mostrant alguns dels exemples citats a dins: inclou més de 300 empreses, casos d’èxit i experiències locals i internacionals i aporta una visió instantània del moment actual al sector audiovisual.

L’acte va continuar amb una taula rodona sobre IA i creativitat moderada per Joan Rosés, on hi van participar Ramon López de Mántaras (professor d’Investigació de l’CSIC a l’Institut d’Investigació en Intel·ligència Artificial (IIIA)), Karina Gibert (directora del centre d’investigació Intel·ligent Data Science & Artificial Intelligence (IDEAI-UPC)), Lluís Nacenta (comissari de l’exposició sobre Intel·ligència Artificial que prepara el CCCB a l’octubre del 2023) i Anna Giralt Gris (codirectora del Fest del +RAIN Film Festival i cofundadora del laboratori de recerca aplicada i creació cinematogràfica Artefacto).

En el debat, Ramon Lopez de Mántaras va criticar l’alliberament de la IA sense prudència i va puntualitzar que té limitacions perquè no té comprensió real del que està fent i no n’hi ha cap que sigui capaç de trencar regles, de moment només reprodueixen patrons. Karina Gibert, va argumentar que Catalunya es troba en les condicions per ser hub d’IA al sud d’Europa i pionera en ètica i IA. Des del punt de vista del sector creatiu, Lluís Nacenta va parlar dels reptes amb què s’està trobant en el procés de fer una exposició sobre IA, com saber què determina l’autoria d’una peça, i la relació que té amb la creativitat i els diferents canals artístics. I Anna Giralt Gris va exposar la seva voluntat de fer-se preguntes sobre la IA, punt on se situa el +RAIN, el primer festival europeu de films generats amb IA.

En conclusió, els ponents van expressar que el sector audiovisual ha de ser conscient de la responsabilitat que comporta aquest creixement frenètic i les seves conseqüències. En aquest sentit, l’Informe Switch: L’audiovisual augmentat és una eina valuosa que permet mantenir l’actualització de les noves realitats del sector.